吾看书

第4章（第2页）

德国表现主义画派的艺术家小组。1905年成立于德累斯顿。首创成员是三个年轻的德累斯顿技术大学学建筑的学生：凯尔希纳、施米特一罗特鲁夫和赫克尔。1906年，诺尔德、佩克斯坦、牟勒等也加盟“桥社”。他们在工人区租了一间空余的车间，情投意合地开始创作。1906年，赫克尔在建筑营造商那里为“桥社”觅得了一个展厅。也就在那里举行了“桥社”历史上第一次展览。这次展览，标志着德国表现主义绘画的问世。

“桥社”的成员们认为：绘画应该表达自然现象背后的精神世界。他们在1906年发表的纲领性宣言中说：要“直接地、不加歪曲地”表达他们的艺术。“桥社”的画家们熟悉并赞赏高更，凡·高，神往于他们的颜色世界。“桥社”的艺术家们崇尚原始艺术，偏激地追求艺术的纯粹性和生命力。“桥社”成员的基本经验是：渴望宇宙和自我溶合；所以，煞费苦心地寻找人之初、自然之初的和谐与统一。“桥社”的作品形式夸张、粗犷，甚至极度变形、抽象，形成了独有的风格。硬朗、短促的线条，有力的四角形的轮廓，装饰性地在平面上配置刺眼的颜色，企图改变人们视觉上的感觉，是这一画派的显著特点。

在“桥社”存在的这些年中，画家们逐渐增加和吸收了法国立体主义以及野兽派绘画的意识，并赋予了德国式的激情和风格。这些，对平铺直叙的、墨守陈规的、平庸的学院派绘画发出了强有力的冲击。1913年，“桥社”作为一个艺术团体，宣告解体，它的成员各奔前程。（沈正道）

skbshge

《金羊毛》和蓝玫瑰

《金羊毛》和“蓝玫瑰”（《30πотоеруно》Гопубая роза）

俄国杂志及展览会的名称。20世纪初叶，俄国实业家利亚菩辛斯基出资赞助绘画艺术事业，于1906年出版了《金羊毛》杂志，介绍当时法国现代派艺术作品，并撰文推崇，认为“现代派是不可避免的艺术现象”。这本杂志出版、发行了三年，并举办过两次展览。展览主要介绍了法国野兽派画家马蒂斯、弗拉曼克、德兰和立体派画家毕加索、勃拉克、卢梭、莱歇等画家的作品。这些活动对俄国先锋派绘画的形成起到了积极推动的作用。

1907年《金羊毛》杂志出资主办了一个名为“蓝玫瑰”的画展，以这为契机，后来形成了一个绘画流派。参加“蓝玫瑰”展览的画家们，对原始的、稚拙的形体有特殊强烈的兴趣，他们反对绘画表现社会题材，主张用平面的、单纯的色块来表达艺术感受。“蓝玫瑰”成员在探索的重点上并不一致。米里奥济兄弟对象征性的表现手法感到兴趣；苏德依庚则热衷于俄罗斯民间的彩绘托盘，并因此引发了油画创作灵感；库茨涅佐夫、萨利扬、风景画家克雷莫夫等研究了色彩，在鲜明的对比中寻找原始、质朴的装饰美。这个画派的同路人有彼得罗夫·沃德金、萨普诺夫等。他们在创新的道路上都取得了可观的成就；十月革命以后，也为苏维埃绘画艺术作出了贡献，其中，阿尔明尼亚画家萨利扬，获得了“人民艺术家”的荣誉称号。（沈正道）

skbshge

留白边

留白边（Anti-Cerne）

现代绘画术语，或称现代绘画技法。在法文中的“Cerne”一词，原意为“轮廓”；指在色彩处理时，几个色面相近的交界处，笔墨故意不到，特地留下画布本色的白线。这便被称为“留白边”。白边宽长当视画面效果而定。“留白边”，又称“白色轮廓线”，它与黑色、普蓝等勾画的轮廓边线形成了极为明显的相反效果。野兽派画家马蒂斯等也采用此法经营画面；留线守白，往往可以产生透气和反差，加强了绘画效果。“留白边”为现代艺术家所发现和认同；20世纪以前的画家们很少运用这种画法。（沈正道）

skbshge